Обо мне | Денис Гардари

ДЕНИС ГАРДАРИ

ХУДОЖНИК, ИСКУССТВОВЕР, ТЕОРЕТИК ИСКУССТВА

Я считаю, искусство должно занимать в нашей повседневной жизни больше места, чем сейчас, ведь оно может дать так много. Удовольствие и радость, восторг и печаль, новые мысли и новые
смыслы…

Искусство позволяет перейти на другой уровень чувственного и интеллектуального восприятияреальности, пробуждая, вопреки особенностям сегодняшнего времени, способность «глубокого созерцания», добавляя к привычной картине мира новые краски и новые ощущения.

Да, для этого надо потратить силы и время, чтобы найти «своего художника», чтобы всмотреться в него.

НО ОНО ТОГО СТОИТ!

Я художник, теоретик искусства, дизайнер. Читаю лекции по истории и философии искусства, занимаюсь исследованиями в области теории и практики культуры.

Первое образование предполагалось художественное, но… я передумал и поступил на юрфак (следственное дело и теория права), потом аспирантура УрО РАН, диссертация по экономике под руководством академика Татаркина, работа в разных местах (от манекенщика и сварщика до юрисконсульта и менеджера на заводе), затем стремительная карьера в крупной компании, параллельно философский фак-т УрГУ и МБА. Затем игры в политику, выборы в Гор- и Облдуму, разочарование во всей этой канители…  

Затем уже собственный бизнес, учеба в СПбГУ на факультете психологии и лишь после всего — Архитектурно-художественная академия, отделение монументально-декоративного искусства и курс искусствоведения. И вот последние лет 10 — это моя основная сфера деятельности.

Искусство в моей жизни возникло, конечно, не вдруг… я всегда рисовал, но как-то не воспринимал это всерьез… и только после 30 вернулся к тому, с чего думал начинать!

Обсуждая недавно все это с мамой, понял, что не случайно: мой прадед Александр Гардари, русский культуролог, моя бабушка, ученица Эрзя, секретарь Паустовского и много лет начальник Бюро Эстетики объединения СЗТМ, мой дед Виталий Волович, народный художник России, знаменитый график, мои родители выпускники УГАХА.

Такая вот семейка.

Я, всегда старался следовать принципу MULTUM IN PARVO (многое в малом). Ведь, это и есть творчество — выражать «многое» ДУШИ в «малом» МАТЕРИИ.

Вообще, к материалу-материи у меня особое отношение. Думаю, что только работая руками, можно ощутить себя по настоящему подлинным. Превращая бесформенный материал, не имеющий смысла, в нечто законченное, имеющее ЗНАЧЕНИЕ, испытываешь непередаваемые чувства. Это пожалуй трудно объяснить словами…

Когда начинаешь работу, часто даже не знаешь, что у тебя получится: какую линию проведет рука через секунду, какую краску или материал возьмешь в следующий момент… Думаю, это и есть процесс подлинного вдохновения (в любом деле), когда не ты руководишь творческим процессом, но и не процесс тобой: вы как бы сливаетесь воедино, и это позволяет создавать нечто такое, что для тебя не может НЕ БЫТЬ…