Художник, искусствовер, теоретик искусства
ДЕНИС ГАРДАРИ
Я художник, теоретик искусства, дизайнер. Читаю лекции по истории и философии искусства, занимаюсь исследованиями в области теории и практики культуры.
Первое образование предполагалось художественное, но… я передумал и поступил на юрфак (следственное дело и теория права), потом аспирантура УрО РАН, диссертация по экономике под руководством академика Татаркина, работа в разных местах (от манекенщика и сварщика до юрисконсульта и менеджера на заводе), затем стремительная карьера в крупной компании, параллельно философский фак-т УрГУ и МБА. Затем игры в политику, выборы в Гор- и Облдуму, разочарование во всей этой канители…
Затем уже собственный бизнес, учеба в СПбГУ на факультете психологии и лишь после всего — Архитектурно-художественная академия, отделение монументально-декоративного искусства и курс искусствоведения. И вот последние лет 10 — это моя основная сфера деятельности.
Первое образование предполагалось художественное, но… я передумал и поступил на юрфак (следственное дело и теория права), потом аспирантура УрО РАН, диссертация по экономике под руководством академика Татаркина, работа в разных местах (от манекенщика и сварщика до юрисконсульта и менеджера на заводе), затем стремительная карьера в крупной компании, параллельно философский фак-т УрГУ и МБА. Затем игры в политику, выборы в Гор- и Облдуму, разочарование во всей этой канители…
Затем уже собственный бизнес, учеба в СПбГУ на факультете психологии и лишь после всего — Архитектурно-художественная академия, отделение монументально-декоративного искусства и курс искусствоведения. И вот последние лет 10 — это моя основная сфера деятельности.
Я считаю, искусство должно занимать в нашей повседневной жизни больше места, чем сейчас, ведь оно может дать так много. Удовольствие и радость, восторг и печаль, новые мысли и новые
смыслы…
Искусство позволяет перейти на другой уровень чувственного и интеллектуального восприятияреальности, пробуждая, вопреки особенностям сегодняшнего времени, способность «глубокого созерцания», добавляя к привычной картине мира новые краски и новые ощущения.
Да, для этого надо потратить силы и время, чтобы найти «своего художника», чтобы всмотреться в него.
НО ОНО ТОГО СТОИТ!
смыслы…
Искусство позволяет перейти на другой уровень чувственного и интеллектуального восприятияреальности, пробуждая, вопреки особенностям сегодняшнего времени, способность «глубокого созерцания», добавляя к привычной картине мира новые краски и новые ощущения.
Да, для этого надо потратить силы и время, чтобы найти «своего художника», чтобы всмотреться в него.
НО ОНО ТОГО СТОИТ!
Я считаю, искусство должно занимать в нашей повседневной жизни больше места, чем сейчас, ведь оно может дать так много. Удовольствие и радость, восторг и печаль, новые мысли и новые
смыслы…
Искусство позволяет перейти на другой уровень чувственного и интеллектуального восприятияреальности, пробуждая, вопреки особенностям сегодняшнего времени, способность «глубокого созерцания», добавляя к привычной картине мира новые краски и новые ощущения.
Да, для этого надо потратить силы и время, чтобы найти «своего художника», чтобы всмотреться в него.
НО ОНО ТОГО СТОИТ!
смыслы…
Искусство позволяет перейти на другой уровень чувственного и интеллектуального восприятияреальности, пробуждая, вопреки особенностям сегодняшнего времени, способность «глубокого созерцания», добавляя к привычной картине мира новые краски и новые ощущения.
Да, для этого надо потратить силы и время, чтобы найти «своего художника», чтобы всмотреться в него.
НО ОНО ТОГО СТОИТ!
Я, всегда старался следовать принципу MULTUM IN PARVO (многое в малом). Ведь, это и есть творчество — выражать «многое» ДУШИ в «малом» МАТЕРИИ.
Вообще, к материалу-материи у меня особое отношение. Думаю, что только работая руками, можно ощутить себя по настоящему подлинным. Превращая бесформенный материал, не имеющий смысла, в нечто законченное, имеющее ЗНАЧЕНИЕ, испытываешь непередаваемые чувства. Это пожалуй трудно объяснить словами…
Когда начинаешь работу, часто даже не знаешь, что у тебя получится: какую линию проведет рука через секунду, какую краску или материал возьмешь в следующий момент… Думаю, это и есть процесс подлинного вдохновения (в любом деле), когда не ты руководишь творческим процессом, но и не процесс тобой: вы как бы сливаетесь воедино, и это позволяет создавать нечто такое, что для тебя не может НЕ БЫТЬ…
Вообще, к материалу-материи у меня особое отношение. Думаю, что только работая руками, можно ощутить себя по настоящему подлинным. Превращая бесформенный материал, не имеющий смысла, в нечто законченное, имеющее ЗНАЧЕНИЕ, испытываешь непередаваемые чувства. Это пожалуй трудно объяснить словами…
Когда начинаешь работу, часто даже не знаешь, что у тебя получится: какую линию проведет рука через секунду, какую краску или материал возьмешь в следующий момент… Думаю, это и есть процесс подлинного вдохновения (в любом деле), когда не ты руководишь творческим процессом, но и не процесс тобой: вы как бы сливаетесь воедино, и это позволяет создавать нечто такое, что для тебя не может НЕ БЫТЬ…
